Da var jeg ferdig med et halvt år med foto. Dette har vært et fint år, der jeg har lært mye nyttig innenfor faget foto. Denne kunnskapen kommer jeg helt klart til å ta med meg videre.
Besøk gjerne de andre fotobloggene som du finner til høyre og hovedbloggen.
Vennlig hilsen Anders Krogh
Anders sin fotoblogg
mandag 4. juni 2012
GIF
I dag har jeg jobbet med å lage gif. Jeg brukte hanna sin blogg for å finne ut av hvordan jeg gorde det. Gif er en enkel animasjon sammensatt av mange bilder.
Her er resultatet:
Dette er fremgangsmåten:
Først laster du opp bildene i photoshop. så legger du alle oppå samme bilde, i forskjellige layers. Så velger du window og animation. Så trykker du på knappen til venstre til du får like mange vinduer som du har bilder. Deretter bruker du "øyet" for å skule de lagene du ikke vil ha med. Så velger du hvor lenge hvert bilde skal vises, og du har en gif!
Her er resultatet:
Dette er fremgangsmåten:
Først laster du opp bildene i photoshop. så legger du alle oppå samme bilde, i forskjellige layers. Så velger du window og animation. Så trykker du på knappen til venstre til du får like mange vinduer som du har bilder. Deretter bruker du "øyet" for å skule de lagene du ikke vil ha med. Så velger du hvor lenge hvert bilde skal vises, og du har en gif!
mandag 14. mai 2012
Oppsummering
Foto.
Jeg synes det har vært veldig kjekt å jobbe og lære mer om fotografi. Dette er et emne jeg alltid har hatt lyst å lære mer om, men har aldri fått gjort noe. Derfor ble jeg glad når vi skulle ha foto. Jeg synes faget har en god struktur. Vi lærer det som er grunnleggende, og ikke avanserte innstillinger. Dette fungerte bra for meg. Jeg har lært mye, og føler virkelig at jeg har fått noe ut av faget. Halvåret med foto har vært bra! Siden jeg ikke er godt bevandret innenfor foto, så har jeg fått nok utfordringer i faget. Det er mange teknikker som jeg brukte mye tid på å finne ut av, og som jeg strevet en del med.
Blogging.
Bloggen har vært en plattform som har fungert bra i forhold til faget. Vi trengte et sted som kunne være et bra sted for å vise bilder, der de kom i fokus. Dette stedet måtte også kunne lagre bilder og ta vare på dem. Bloggingen har gått bra. Litt tidkrevende å sette seg inn i oppsettet og hvordan man skal bruke blogger.com. Utfordringen har vært i skrivingen. Det har vært ganske vanskelig å ordlegge seg på en måte som er saklig og som fungerer. Dette er noe jeg synes har blitt bedre ut gjennom bloggen min.
Fra besøket på Bryne |
Arbeidsmetoder.
Arbeidsmetodene i faget har vært varierte. Vi har for det meste jobbet individuellt, men har hjulpet hverandre i mindre grupper. Det har fungert bra. Vi har vært på mange ekskursjoner, noe som jeg synes har vært veldig lærerikt. Det har gitt oss en mulighet til å se og oppleve hvordan foto kan brukes i ulike sammenhenger, og for å uttrykke ulike virkemidler.
Poesi av monotypi og fotografi
Den siste oppgaven vi hadde var en blanding av begge retningene innefor faget, altså både trykk og foto. Jeg skulle velge et foto, og gjøre det svart/hvitt. Etterpå skulle vi trykke former på fotografiet slik at de skulle fremheve komposisjonen og meningen med bildet. Teknikken jeg skulle bruke var monotypi. Da bruker jeg ulike teksturer til å trykke med. Alt fra kreppapir til blondekanter. Her er resultatet:
Opprinnelig bilde |
Resultat |
Utstillingen |
mandag 23. april 2012
Beste bilde nr.2
Her er det bilde jeg valgte som beste foto. Grunnen til det er at jeg synes det har en god komposisjon, og det får frem en ro inni meg. Samtidig er det mye bevegelse i bildet. Det er det jeg synes gjør bildet bra. Du kan lese mer om bildet i det forrige innlegget her.
Fem kategorier // ti bilder del 2
Nå er det tid for min andre innlevering i fotofaget. Her kommer det 10 bilder i fire ulike kategorier. Alle bildene er tatt med Olympus Pen e-P1. Enjoy.
Kategori // Portrett
Her var ideen å ta bilde av et sted på turen, for å
dokumentere at jeg hadde vært der. Bildet er fra en fyllestasjon for båter på
Vassøy. Jeg likte hvordan de hadde integrert en fyllestasjon inn i et gammelt
båthus, og laget et litt ”shabby” skilt. Komposisjonen er enkel. Det er en
kontrast mellom de tunge linjene som ligger horisontalt i bildet, og de som går
vertikalt. Skiltet har en lys-mørk-kontrast, noe som gjør at bokstavene blir
ekstra fremhevet. Lampens form bryter med de rette linjene i bildet. Derfor
blir den og skiltet et interessepunkt. Lyset er ganske mørkt, siden det var
overskyet, og solen var på andre siden av bygningen. Lampen gir heller ikke noe
stor effekt, siden det var midt på dagen, og dagslyset var for sterkt til at
den kunne lyse opp.
Kategori // Portrett
Dette bildet er tatt i fotostudio. Vi fikk ingen oppgave,
men bare lekte og gjorde oss kjent med studioet. Hanna var bare seg selv, og
bildet viser hennes lekne personlighet. Alltid glad og fornøyd! Lyset er
unaturlig og kommer fra to softboxer. De var litt forskjellig innstilt, så
derfor ble den ene halvdelen av ansiktet hennes mer lyst opp. Bakgrunnen er
belyst av en paraplyblitz. Det faller en skygge fra ansiktet og i håret hennes.
Dette hjelper på å skape rom i håret, men også å fremheve fjeset. Kontrasten
mellom bakgrunnen og Hanna er stor, siden bakgrunnen er ensfarget, mens fjeset
hennes er levende. Hanna blir automatisk interessepunktet, siden det ikke er
noe i bakgrunnen. Det gjør at dette fungerer fint som er portrett. Med dette
bildet har jeg lært hvordan jeg skal ta bilder i et fotostudio. Jeg har lært om
forskjellige lyssettinger, stativ og bakgrunn.
Lukker: 1/60 Blender: f/11,0 ISO: 100
I dette fotoet jobbet jeg med reflektor. Bildet er tatt i
kantinen på Vågen vgs. Ideen var å vise hvordan en reflektor bidrar til å
forandre stemningen totalt i et bilde.
Høyre ansiktsdel var før ganske mørk. Men nå ble det opplyst av
reflektoren. Jeg brukte den hvite siden, noe som gjør at lyset i fjeset hennes
blir jevnere. Cathrine er i sentrum, noe som gjør at fokuset kommer på henne. Sien jeg valgte liten
blenderåpning, så er det liten dybdeskarphet. Det er med på å fremheve Cathrine
enda mer. Ansiktet hennes er naturlig og avslappet, akkurat slik som jeg tenker
hun er. Et portrett skal vise personens trekk og personlighet. Jeg synes at
dette bildet viser Cathrine sin personlighet.
Lyset er direkte og faller fra venstre side i bildet. Det er
sollys som skinner gjennom vinduet, og lyser opp venstre del av ansiktet
hennes. Høyre er, som sagt, lyst opp av en reflektor. Med dette bildet har jeg
lært å bruke reflektor på en hensynsfull måte, og ”styre” lyset slik jeg vil.
Lukker: 1/200 Blender: f/5,6 ISO: 160
Kategori // Dokumentasjon
Dette bildet er fra en seiltur jeg var på. Båten var helt
ny, og jeg tenkte at den ville være et fint objekt å ta bilde av som
dokumentasjon. Ideen med dette bildet var å fremstille seilbåtens egenart.
Vinsjene er noe bare en seilbåt har, og det er noe av det som gjør en seilbåt
en seilbåt. Komposisjonen i dette bildet er ganske spennende. Det er en kontrast
mellom de rette linjene på dekket, og de uorganiserte tauene rundt vinsjene. Vinsjene
ligger også i det gyldne snitt. Kontrasten mellom de harde formene på båten, og
det myke havet og fjellene bak er med på å bringe båten mer frem. Det blir også
en spennende kontrast mellom det lyse og mørke. Der himmelen og dekket er lyst,
og vinsjene og fjellene er mørke. Lyset i bildet er naturlig. Det er også
jevnt, siden det var overskyet den dagen jeg var på tur. Derfor er det ikke
spesielt mye skygger i bildet. Vi kan si at lyset er flatt.
Lukker: 1/500 Blender: f/5,6 ISO: 100
Lukker: 1/250 Blender: f/9,0 ISO: 200
Kategori // Dyr
Her var ideen å tilbakeføre papiret til naturen. Jeg brettet
en trane, og fant et passende sted å legge den. En gang var den et tre, og jeg
ville la den kjenne på følelsen å være fri. Med lav blenderåpning har jeg lagd
lite dybdeskarphet. Dette er med på å fremheve hodet, som blir interessepunktet
på fuglen. De skrå linjene i bildet er med på å livne opp flaten og lage rytme.
Kontrasten mellom fuglen og bakken gjør at fuglen blir fremhevet. Fuglen ligger
også i det gyldne snitt. Bakken gir fra seg mange kontraster mellom de grønne
bladene og den brune jorden. Lyset
treffer ovenfra, og gir en skygge under fuglen. Det faller også skygge inne
brettene på fuglen. Det er et naturlig lys, men det er litt dempet siden det er
overskyet.
Lukker: 1/80 Blender: f/5,1 ISO: 200
Her var ideen å sette de kunstige elefantene ut i sitt rette
element. Elefantene er små nøkkelringer som er kjøpt på et marked i India. Også
her har jeg valgt lav blenderåpning slik at noe blir skarpt, og annet ikke.
Fokuset ligger som et belte midt i bildet, og det er her interessepunktet blir.
Elefantene står i det gyldne snitt, og linjen de danner er med på å lage rom i
bildet. På grunn av fokuset ser det ut som de beveger seg. Dette er med på å
skape rytme i bildet. Kontrasten mellom de glamorøse elefantene og den brune
bakken er med på å fremheve elefantene. Siden elefanten er så liten, ser det ut
som om konglene er kjempestore steiner. Kontraster finner vi også igjen i
fargene. Både på elefantene i seg selv, og mellom elefantene og bakken. Lyset
kommer ovenfra og sprer seg jevnt over bakken. På konglen i midten av bildet,
kommer det mange skygger, siden den har en ujevn overflate.
Lukker: 1/60 Blender: f/4,1 ISO: 320
Her var ideen å ta bilde av den vakre huden min, Zala. Her
sitter hun rolig på terrassen og ser ut i hagen. Komposisjonsmessig er Zala
sentrert i bildet. Hun kommer ekstra godt frem, siden blenderen er lav, og
dermed blir det lite dybdeskarphet i bildet. De skrå linjene i bildet er med på
å aktivisere flatene i ansiktet. Interessepunktet er rundt øye hennes. Det blir
også en kontrast mellom den våte flaten på øye, og den mørke litt rufsete
pelsen rundt. Det mørke området er også med på å fremheve øye hennes. Lys og
skygge er sentralt i dette bildet. Det får frem strukturen i pelsen. Jeg valgte
å gjøre dette bildet svart/hvitt, siden hunden er svart, og farger i bakgrunnen
ville bare vært forstyrrende. Det bidrar også til å få frem mer lys og skygger.
Bildet er redigert i Photoshop med gradient map. Lyset kommer ovenfra og er
naturlig. Det blir jevnt, men samtidig lager det skygger.
Lukker: 1/80 Blender: f/5,2 ISO: 800
Kategori // Blender
Blenderåpningen på dette bildet er også lav. Det gjør at
bakgrunnen blir utydelig. Her var ideen å få frem en kontrast mellom barken og
gresset under. Dette var den greieste måten å gjøre det på. Interessepunktet
ligger i laven på barken. Dette blir fremhevet av den lille dybdeskarpheten og
fokuseringen. Treet ligger i det gyldne snitt. Det er en kontrast mellom det
grønne gresset i bakgrunnen, og treet. Siden treet er på skrå, skaper det
spenning i bildet. Lyset kommer ovenfra, og gir lys til treet. I bakgrunnen
blir det spredt jevnt ut over flaten. Jeg lærte hvordan jeg kan få frem et
interessepunkt ved hjelp av blenderåpning.
Lukker: 1/80 Blender: f/4,6 ISO: 250
Her har jeg jobbet med blenderåpning. I forgrunnen ser vi en
type mose som vokser på trær. I mellomgrunnen, som er i fokus, ser vi noen
greiner som er klippet av og mose. I bakgrunnen er det en grein og gress. Med
lav blender har jeg fått lite dybdeskarphet. Dette bidrar til å styrke
fokuspunktet, som er sentrert i bildet. I bildet er det mange spennende linjer
som går på skrå over bildet. Den fremste greinen ligger i det gyldne snitt.
Kontraster finner vi mellom det mørke og det lyse i kvistene, barken og i treet
bak. Lyset faller ovenfra, og skaper skygger under kvistene. Dette er tydeligst
øverst i bildet. Lyset er naturlig og jevnt. Jeg følte jeg fikk til blenderen.
Jeg oppnådde de målene jeg hadde, å få lite dybdeskarphet, og flytte fokuset
litt inn i bildet.
Lukker: 1/80 Blender: f/4,7 ISO: 320
Her klarte jeg å lage et litt mer kunstnerisk bilde, litt
uten at jeg mente det. Det som gikk ”galt” var at jeg glemte å stille på
fokuset, slik at ingenting kom i fokus. Bildet kan allikevel gå inn under
kategorien blender. Her er blenderen på et ganske normalt tall, men fokuset er
feil stilt. Motivet i bildet er en stålbolle som ligger inni en busk. Interessepunktet
blir på den ”lysende” sirkelen. Siden det er en sirkel vil blikkene bli trukket
inn mot denne. Den skiller seg ut fra resten, siden den kommer i en kontrast
med den brune busken. Buskens linjer lager litt drama i komposisjonen, og
livner opp bildet. bildet. Det gjør hele bildet litt urolig. Jeg ser på
sirkelen som et lite sort hull, der alle linjene forsvinner inn. Med dette
bildet har jeg lært at jeg må huske på alle elementene når jeg skal ta foto, og
ikke utelukke noen av dem.
Lukker: 1/80 Blender: f/5,6 ISO: 320
mandag 16. april 2012
Fotostudio
I dagens fototime har vi brukt litt tid i fotostudioet på skolen. Vi hadde egentlig ikke noen spesiell oppgave, men bare "lekte" oss med omgivelsene. Etter en kjapp innføring med lamper og kamerainnstillinger fikk vi en halv time. Vi brukte et standardoppsett med to softboxer og et utbrenningslys. En softbox lyser opp objektet som man skal ta bilde av. Utbrenningslyset, eller paraplyblitz lyser opp bakgrunnen, og gjør den dermed jevnere. Kamerainstillingene var ISO: 100, lukkertid: t60 og blenderåpning: f8-11
Her er resultatet.
Her er resultatet.
Abonner på:
Innlegg (Atom)